Dante, nominado a los Gardel

Debemos reconocer con absoluta honestidad que tildar a Dante de “joven promesa” o “hijo prodigio del rock”, a estas alturas, aburre soberanamente; así como leer dichas calificaciones en “casi” todas sus entrevistas. El periodismo especializado parece empeñarse en este tipo de distinciones que nada tienen de honoríficas y se repiten hasta el hartazgo, por ese motivo, no caeré (o al menos lo intentaré) en ese recurso tan poco original. Dante sin más, que no es poco decir; tras su actuación en Cosquín Rock se prepara para la entrega de los premios Gardel que se celebrará el próximo 26 de marzo en la urbe porteña.

Mas allá del encomiable talento de grupos como Rage Against the Machine o Beastie Boys no podemos negar –nos guste o no – que Eminem le puso rostro al hip hop blanco convirtiéndolo en un negocio multimillonario. Sin duda, noventa millones de copias vendidas alrededor de todo el mundo, es una prueba irrefutable de ello.

Sin embargo, es de justicia admitir que Dante, tras su densa trayectoria, se convierte en el referente latinoamericano más relevante de este movimiento urbano. “El Apagón”, su segundo disco en solitario, cuenta con colaboraciones de la talla de Tony Touch y Julieta Venegas, con una calidad de producción al nivel de los más reconocidos beatmakers americanos y como si esto fuera poco, está nominado como mejor disco rock en los Premios Gardel 2008.

“Hice el disco más asesino de mi vida – explica Dante - Busqué la simpleza y dejé el espacio para que cada cosa suene en su lugar”. Algo que sin duda queda reflejado en sus trece canciones.

Tras cinco años de silencio musical, decide regresar a los escenarios con “El Apagón”, una fusión de hip hop y reggeaton con cierta estética urbana, que refleja su lado más combativo.

Mas información: www.eldante.net

Sin pena pero con gloria vuelven los Lemonheads

Si la historia hubiera sido otra y Evan Dando no hubiese existido en la escena musical, seguramente el rock al que definimos como alternativo se hubiese privado de Lemonheads. Y no es poco decir porque si hablamos de grunge y de grandes melodias, no sólo nos referimos a Kurt Cobain y sus secuaces, sino también a esta archiconocida banda de Boston.

Como bien sabemos en 2005 regresaron a los escenarios tras ocho años de ausentismo musical, editando en 2006 el album The Lemonheads. ¿Un regreso esperado? Puede que para algunos nostalgicos asi fuera pero aunque el pop riffeado de estos bostoneanos se mantuviera inerte ante la vanguardia musical del nuevo milenio; sus "15 minutos de fama" se los había llevado consigo la decada anterior. Bien podríamos decir que su momento había pasado.

Sin embargo, sería de absoluta injusticia no reconocer que discos como "Creator" y "Come on feel" mantuvieron ocupada a la prensa especializada y entusiasmados a sus seguidores y nuevos adeptos. No obstante y aunque hayan sido albumes que destacaran por su lírica y ambicioso sonido; su notoriedad e inmortalidad artística llega con "It´s a shame about ray"... de eso no cabe la menor duda. "My drug buddy”, “The turnpike down” y la versión del clásico de Simon & Garfunkel “Mrs. Robinson”, son algunos de los títulos que les catapultaron hasta la cima de la escena musical.

El movimiento "alternativo" fue casi una moda impuesta por la industria discográfica de esa época; una industria que encuentra en grupos como REM, Nirvana, Lemonheads, Smashing Pumpkings o Pearl Jam un nueva alternativa musical capaz de ocupar un espacio desierto dentro de las generaciones mas jóvenes. Debemos reconocer tambien que la llegada de este nuevo sonido grounge trajo por un lado a artistas de un gran virtuosismo y por otro, a una lista infinita de grupos que se copiaban entre si y no sorprendían a nadie. Sin duda, éste no fue el caso de Lemonheads ni de su carismatico líder; ellos se hicieron visibles al poco tiempo de aparecer en escena. Y aun lo son.

Afortunadamente para todos, o para algunos, el 25 de marzo se reedita su disco mas célebre," It´s a shame about ray", con 10 temas extra (caras B, demos) y un DVD con 45 minutos extraídos del mítico VHS “Two weeks in Australia” que incluyen documental, video clips y directos.

Aquellos que hemos vivido los noventa diremos en unos años que "aquellos tiempos han sido los mejores" y nos equivocaremos, como lo hicieron los moradores de decadas anteriores, porque si algo nos ha demostrado la constante mutación a la que se ve sometida la musica, es que ser un reflejo de su tiempo y evolucionar es siempre una virtud. Aunque siendo absolutamente honestos, la reedicion de este disco de Lemonheads tambien lo es.